重生之乘风而起第一千三百五十五章 传世品的价值
这是一份一共十七开画册合集，其中最重要的内容，就是陈淳和石涛的画册。
中国画坛上的大写意流派，准确说起来，其鼻祖甚至可以追溯到唐代的王洽。
到了宋代，梁楷做出了突破性的贡献，让大写意成为了一种典型的“文人标志性风格”。
真正将之构成一套创作理论并将之推向艺术巅峰的，则是明代的陈淳和徐渭，尤其是徐渭，将之变成了一个艺术成就极高的巅峰，产生了深远的影响。
在之后的四百多年间，其创设的艺术语言，引来无数后人的追捧效仿。
其后的继承者，就是清初四僧里的八大山人和石涛；再往后就是扬州画派里的黄慎、任颐；之后就是近现代的吴昌硕、齐白石、张大千、黄宾虹、傅抱石……在中国美术史上留下了璀璨的一页。
类似的藏品周至自己也有一件，那就是《白阳青藤山水花鸟六册页》，是陈淳和徐渭两位创派大师的作品，品级远比现在这件要高，但是不如现在这件内容有书有画，传承有序，除了陈淳和石涛的图画外，还有几代收藏者的诗文，附加文化价值更丰富。
这本合册的。
师守玉是民国著名的收藏家，故宫里多件作品上都有他的印鉴，包括赵之谦仿隋僧智果所作《心成颂》，以及清代著名书法家王铎的等人的书法作品。
最终这个册页才传到了李一氓手上。
这个册页上其实属于陈淳的作品只有六幅，另外六幅是石涛补齐的画作，而剩下的五页，则是历代收藏者的诗歌，文章，书法，鉴藏印章等等，赋予了这件藏品丰富的文化内涵。
这就是传世品的价值所在，研究其流传脉络，更能从一个侧面证实其真实性，本身也是一种传统鉴藏手段。
这些历任的鉴藏者很多本身就是大艺术家，他们的“鉴定意见”到了后来本身又成了重要文物，这样一路的buff叠加起来，就让传世书画作品的价值远超没有流传递序的那些作品了。(本章完)